音乐logo设计的类型与理念-和记娱乐怡情搏娱

二，粗糙和吵闹的音乐logo设计:

由于年轻人倾向于将叛逆行为浪漫化，叛逆这个话题已经成为年轻一代共鸣的话题。显然，它在现代文学和歌词中都占有一席之地。摇滚和金属音乐听起来都像是暴动的颂歌。难怪演奏这类音乐的乐队的商标设计看起来比其他乐队更具侵略性。任何一个坏蛋的标志设计最容易识别的元素是锐度。只要看一眼死亡金属乐队永旺会徽上的锋利边缘，你就会对他们的音乐风格有所了解。另一个值得注意的特性是使用粗体，这在视觉上强调了乐队名称。还不够强硬吗?然后注意颜色。音乐家们会说他们的标志设计就像他们的音乐一样黑暗。很少有摇滚品牌的logo设计包含除了黑白渐变以外的其他颜色。

三，器乐品牌的logo设计：

当我们谈论音乐时，它并不总是关于激发狂野的能量,还有一些更轻松的活动，比如古典音乐会或国际歌曲比赛，它们的标志设计需要以一种简单而干净的方式创建。器乐乐队或现场爵士演出的地方也一样。这些乐队的标志设计不会有任何非常明亮的颜色或鲜明的大胆字体。在这些logo设计中，设计师大多使用正式的字体、流畅的线条和传统音乐元素比如钢琴、麦克风、音符符号等的图像，表现出更多的专业性。然而，话虽如此，这并不意味着乐器乐队的logo设计一定很无聊。总是有足够的空间来创造优秀的乐队标志设计。一个很好的例子是一个放克/爵士乐队desmond jones的标志设计，它看起来就像他们的音乐一样原创。

四，经典摇滚音乐logo设计：

有些音乐标志设计具有可识别的图标，因此不再需要显示乐队的名称。一个很好的例子是涅槃乐队的标志设计：一个笑脸。世界各地的歌迷都非常熟悉这个符号，所以涅槃乐队的海报上不再需要有涅槃乐队的标志。为什么这些简单的图标变得如此经典?因为它们反映了这个乐队标志被创造时的时代本质。因为他们在那个时期太过挑衅性和铺张浪费，他们引起了公众的注意，引起了很多讨论和关注。也有一些乐队在全球非常受欢迎，他们的标志设计不再需要显示，因为名字本身就说明了一切。披头士、kiss、gorillaz或摩尔兄弟乐队的logo设计就是很好的例子。